到了1937年，香港的总人口已经突破百万，其中广州人占据了相当大的一部分。随着时间的推移，尤其是在1941年日本占领香港期间，不少广州人回流内地。直到1949年日本投降后，大量广州人又重新回到香港，香港人口在当时已经突破了200万。此时的香港，广州府四邑粤语人群已经占据了主导地位，这也是为什么1970年代的香港正音运动采用广州西关音为标准的原因。
香港的经济发展和粤语歌的传播息息相关。随着香港在60年代经济的快速增长，中西文化的碰撞也促使了粤语文化的独特发展。上流社会听爵士风，中产阶级听英文歌，而底层百姓则钟情于粤语歌，这一现象反映了当时粤语歌在主流文化中的边缘地位。直到许冠杰的出现，粤语流行歌才开始找到了市场和轨道，正式进入了大众的视野。随后的黄霑和顾嘉辉的“辉黄组合”更是为粤语歌的流行打下了基础，尤其是他们为多部武侠剧创作的主题曲和插曲，如《射雕英雄传》和《神雕侠侣》等，成为了那个时代的经典。
香港的影视文化在80年代和90年代走向了蓬勃发展，香港的流行歌曲和影视作品在华语世界范围内引起了广泛影响。尽管台湾也有不少的闽南语歌曲和影视作品，但由于政治因素和文化差异，台湾的闽南歌未能像粤语歌那样强势渗透整个华语世界。香港的粤语歌曲在全球华人中拥有极大的影响力，尤其是歌曲《沧海一声笑》更是将传统文化与流行音乐结合，完美展示了中华文化的传承与创新。
然而，进入21世纪后，香港的粤语歌曲和影视文化开始衰退。这一过程的原因多方面，包括金融风暴的影响、巨星的去世、盗版的严重、外国文化的冲击（尤其是韩国和美国的电影和音乐），以及香港电影产业人才的流失等。香港的音乐和影视产业在80年代和90年代的辉煌一度让整个华语文化圈为之倾倒，但如今这个局面似乎难以重现。对于粤语歌的未来是否能够迎来新一轮的辉煌，依然有很多未知数。若能培养出一批如陈奕迅这样的重量级巨星，或许粤语歌曲还能再次在华语文化圈中占有一席之地。
以黄霑的博士论文观点结束本文，他曾说过：“莫记此中得失，不记恨爱相缠，只记共你当年，曾经相识过。” 这句话不仅表达了对过去的淡然态度，也充满了对文化传承的深思。
返回搜狐，查看更多