“将食指和拇指指尖合拢，其余指尖分开，注意手腕的力量，转动……”在舞台上跳了一辈子孔雀舞的著名舞蹈家杨丽萍，褪下台上“孔雀”的神秘感，笑盈盈地走到西安观众中间，为大家悉心传授起孔雀舞的绝技。
12月19日晚，舞蹈家杨丽萍与肖蓉浩在西安方所与观众面对面交流，分享自己多年来通过舞台艺术与天地、与万物对话的心得体会，分享了《孔雀》舞剧的创作灵感来源。面对四面八方赶来将现场挤得爆满的观众，杨丽萍毫无保留地将自己的孔雀舞绝技传授给大家。
跳孔雀舞超过半个世纪
终生为自然生灵而舞蹈
“在我们云南，孔雀如同大自然的美的化身，我觉得孔雀它是有灵性的，就像凤凰一样，是东方人的一种审美，就好像西方人容易记住的是天鹅，其实孔雀就是东方的代表。舞剧《孔雀》这部作品也是用春夏秋冬，用自然生命成长，包括死亡涅槃来呈现生命的过程。我希望我们的作品也呈现出生命的意义。”从刚刚出道时主演的民族舞剧《孔雀公主》，到登上春晚由此红遍大江南北的《雀之灵》与《雀之恋》，再到借孔雀诠释涅槃重生、时间轮回的《孔雀之冬》，杨丽萍在生命不同阶段以独特的舞蹈语言，赋予舞台上孔雀不同的神韵。
孔雀舞一跳就是50多年，堪称世界舞者的奇迹。当然，这个奇迹仍在延续。
尽管是驰名中外的舞蹈艺术家，在世人眼中是舞蹈殿堂艺术的化身，但杨丽萍却从未受过一天专业训练，可谓天生舞者。
看到西安无比热情的观众们，杨丽萍这样分享着自己的人生感悟、艺术感悟，“我没有去过舞蹈学校，但其实我从懂事以来就一直学习舞蹈，跟着父辈到田间地头，我们要庆祝丰收，所以我们要跳舞；为了感谢太阳给我们光芒温暖，所以我们要歌颂它。看到蝴蝶飞翔就感受到美好，看到风吹树叶互相拍打就产生了节奏，猴子掰苞谷也是舞蹈。所以在大自然，在生活这所学校里，本身就是对艺术的熏陶，让我自己悟到了阴阳天地的智慧和对生命真谛的理解。我觉得这种生活体验对艺术家来讲是特别灵感的来源。你看到了河流的流水，你就有了身体的流动，你看到月亮散发出光芒，你会感受自己的身体的气息，这样你的肢体就不会是很僵硬的，而是非常有吸引力，非常有魅力的。你高兴，你发出的声音，还有你的肢体都是带有感情的，这叫有感而发。其实在民间里，舞蹈就是表达感情，表达对天地的感受。有时候你不一定上舞台，在家里或者在任何地方都是一个舞台，哪怕是心灵也是一个舞台。”
孔雀舞的奇迹在生生不息
东方美的理念在续接传承
西方世界有《天鹅湖》在舞台上延续百年，东方也有《孔雀》生生不息。
杨丽萍坦言，“最早跳《天鹅湖》的那个舞者，大家肯定忘了他是谁了。现在新的这个舞者还在跳《天鹅湖》，我们的孔雀也是这样，不停地要传承下去。80年代我跳的孔雀舞跟现在也是不一样的，连自己都在变化，随着年龄，随着自己对生命也有了更多理解，最终我在这个‘冬’的篇章里面，其实是表现这个孔雀像雪花一样飘落，然后宁静归为尘土。就像四季一样，它不停地轮回，其实生命就是这样的。我在传承给年轻人的时候，希望让他们开始悟道，他们的身体是来自哪里。一个作品不单是给年轻人教授肢体这么简单，而是要让他们从作品里面感受到自身的价值，启发他们身上的优点，而不是让他们一模一样地学我，那叫模仿。特别高兴的就是舞剧《孔雀》也有一种传承的精神，让我们年轻的舞者去承担春夏秋，我就只跳这个冬天。”
对此，舞剧《孔雀》主演之一的肖蓉浩心有戚戚。他表示，“《雀之灵》这个作品颠覆了我的舞蹈之路，这与我之前跳的舞蹈是有很大区别的。可能在座有舞蹈生的话就会知道，我们系统地去学习一些程式化的动作时，其实是在禁锢你的思想。但《雀之灵》不是，杨老师的其他作品也不是，她是在你这个形象捕捉和灵魂捕捉的基础上，去发挥你自身最大的优点，去发你自己的光。”
据了解，一直提倡东方美学的美术指导叶锦添为杨丽萍的舞剧《孔雀》担任艺术总监，设计了一大批美而灵动的孔雀服饰。杨丽萍也为大家介绍了服装创作的过程中发生的趣事以及碰撞出的新灵感。
与杨丽萍的会面温暖如春，许多观众们非常欣慰，孔雀舞有一批年轻艺术家接力传承，属于东方的孔雀之美必将恒久流传。
文/西安报业全媒体记者 职茵 图/西安报业全媒体记者 尚洪涛